設計深耕X生根設計

關於「設計深耕X生根設計」計畫:

一個十年可成就一片新氣象,過去接受國際競賽洗禮及獲得補助過的學生,現多已成為設計產業與學界的新一代生力軍。2018年起推動「設計深耕X生根設計」系列活動,共計62位設計師擔任設計傳承講師及4,490人次(含線上直播1,060人次)參與。


邀請講師背景包括工業設計、視覺傳達、數位動畫、工藝設計、展覽規畫或專案管理等,設計傳承講師為曾經擔任設計戰國策審查委員、設計大賽評審委員或臺灣各設計協會代表與推薦之設計師,或是近十年曾獲設計戰國策補助過之新銳設計師。此系列活動整合教育部藝術與設計人才計畫資源、與臺灣設計協會合作,並邀請設計戰國策新銳設計師加入,帶著累積的設計實力與資源舉辦活動,讓更多藝術與設計背景的新鮮人傳承臺灣設計能量,提供新銳設計師或設計新鮮人更多學習與交流的平台。



◆校園講座◆


►第一站◄國立勤益科技大學文化創意事業系
時間:2021315()上午08:10至10:00
地點:國立勤益科技大學 文化休閒館 一樓演講廳
講者:瘋設計副總經理-陳仕剛
講題:展覽策劃與行銷

陳仕剛副總經理分享策劃售票特展公部門展覽標案等的豐富經,從前期展覽計畫提案如何著手並選定展覽標題,到展覽的視覺整合及展區規劃,再到展覽宣傳銷售等,說明策展的每個環節需注意的細節,並以舉辦聚膠行動展覽的案例分析,展的開始可以從三組模組思考來尋找方向,先由自身感興趣的題材選定方向、再善用關鍵字挖掘內容、最後產出關聯開始撰寫策展企畫。

陳仕剛副總經理提出:策展,就像在說故事。」需要盤點自身具備的資源,並思考有令人印象深刻的標語、視覺設計等,提到宣傳有做有可能,沒有做就是零,展覽行銷做得好,吸引觀眾入場,才會有收益,最後分享異業合作的重要性,每個企業各自擁有不同的資源,若可以用互利互惠的方式合作,可為策展節省不少開銷,也達到更大的效益。

►第二站◄
  國立清華大學 藝術與設計學系
時間:2021317(三)下午01:30至03:30
地點:藝術與設計學系 二樓視聽教室
講者:金工設計師-趙永惠
講題:創作讓我理解的一些事

趙永惠設計師分享她創作的過程及思考方式,參考不同國家、地區、民族的生存空間,還有其地域性、民俗文化性的特點,創作出不同的設計物件。
設計師也表示透過創作的不斷調整,在過程中的可能性和變化很多,可能會產出一件、兩件甚至很多件延伸出來的創作,設計是用時間累積出來的,靈感都是來源於生活經驗,所以創作過程中多加嘗試,便可以看到更多可能性。


►第三站◄  國立臺中教育大學 美術學系
時間:2021323(二) 下午03:40至17:30
地點:國立臺中教育大
學 求真樓 一樓 K107演講廳
講者:L_g_s設計工作室 藝術指導/平面設計師-廖韡

講題:起跑線上的設計現場


廖韡設計師與學生們分享職業設計師的生活,從在學期間的各種交流經驗、設計公司的實習生活、未來就職的方向、出社會創立工作室,到擔任設計競賽的評審,一路走來的點點滴滴,內容豐富精采,引人入勝。設計師強調培養興趣非常重要,它可以幫助你往更多方向發展耕耘,認識志同道合的朋友,拓展自己的設計視野。最後,設計師告訴同學們找尋適合自己的路很重要,趁學生時代多體驗不同的領域,找到未來想走的方向,是學生的特權與了解未來方向的機會。


►第四站◄  台南應用科技大學 視覺傳達設計系&商品設計系
時間:2021326(五) 上午09:30至11:30
地點:設計大樓9樓
 D904演講廳
講者:毛毛雨設計負責人-毛仲懷

講題:獨立設計師的自我養成


毛仲懷設計師分享提案的寶貴經驗,包括每次討論後提出的概念、修正、客戶的想法,設計師表示需要充分溝通取得共識,才能找到雙方的平衡點,這是面臨提案時非常重要的,設計創意必須用邏輯去說服,將跳躍的設計思考轉化為合情合理的邏輯。最後,設計師說如何更有效率的工作,一直是設計師的課題,設定好的框架才能持續創作,接著有設計脈絡可以遵循,而不是漫無目的的發想。


►第五站◄
  國立虎尾科技大學 多媒體設計系

時間:2021年3月31日(三) 上午08:0010:00
地點:
虎科第三校區 文理暨管理大樓 B1 CMAB104電腦教室
講者:動畫導演、動畫師-廖珮妤

講題:逐步逐格-逐格動畫構築的世界


廖珮妤導演分享自身求學過程,因為找到對畫畫的興趣,進而開始研究動畫,並分享旋轉犀牛實習經驗,談及學生要積極把握實習或參觀公司機會。也播放了自己的第一部停格動畫,鼓勵同學也可以用手機即時創作,選身邊觸手可及的媒材,就可以嘗試有趣的停格動畫。廖珮妤導演也呼籲同學拍短片找出自己的風格,產出作品後,多報名參加影展,到世界不同角落接觸不一樣的文化,累積經歷,廖導演還跟同學介紹設計師自創工作室接案的模式,也分享多位臺灣停格動畫設計師。

►第六站◄  國立成功大學 工業設計系
時間:2021年4月13日(二) 下午01:00至03:00
地點:C-Hub
講者:儒乂設計有限公司負責人師—李泓儒
講題:體制外實錄-競賽與接案心得分享

李泓儒設計師將許多自身了解的競賽相關資訊、參加競賽的經歷及觀察到的細節分享給學生。除此之外,設計師也分享開始獨立接案的生活及會面臨到的執行問題,例如接案來源除了傳統的平台以外,還有親友及客戶的介紹、不只需要做設計,還有行政作業的執行困難點,以及在接案的同時,也會遇到與案主之間需要溝通了解的部分。設計師將自己接案時可能會遇到的問題都詳細分享給學生,讓學生在未出社會之前就先了解未來會碰到的現實面。設計師的分享生動有趣又貼合生活,是非常難得的一次演講。


►第七站◄  文藻外語大學 傳播藝術系
時間:2021年4月22日(四) 下午01:10至04:00
地點:至善樓 Z808教室

講者:
AAD亞洲視覺藝術交流平台執行長—陳育民

講題:談品牌影響力

陳育民執行長先跟同學分享學生時期讀美工系後開始接案,傳授自己的接案技巧,並提醒學生進入職場後處理案子速度的養成,照片影像建立及傳遞及寫文案的重要性。
分析品牌和牌子的差別,並強調品牌存在的意義,是為擁有者創造增值的空間,而牌子是一種企業識別。品牌不需要自己製作產品就能創作營收,本身就可以就是一件產品。
陳育民執行長說明品牌增值擴大影響力的三大關鍵:培養消費者對你的品牌產生習慣、吸引非顧客成為顧客、把利益分給顧客有回購率。


►第八站◄  逢甲大學 建築專業學院

時間:2021年4月26日(一) 上午10:0012:00
地點:忠勤樓 804教室

講者:CSID中華民國室內設計協會理事長
趙璽

講題:從TID Award觀察台灣室內設計發展與未來


趙璽理事長介紹許多台灣室內設計大獎的優秀作品,告訴學生們室內設計不只侷限在建築裡,也可以運用在飛機的空間設計上,除了有效運用空間之外,還能改善鄰里社區環境、空間美化環境,並提高社區的安全性。由此可見,室內設計突破自己是非常重要的一件事。 趙璽理事長分析設計的面向及背景,讓同學思考如何在預算的限制下,考慮室內設計,改善空間美化環境,讓我們知道設計師不僅是著重在設計上,還可以做更多有意義並影響深遠的事情。


►第九站◄  國立臺北科技大學 互動設計系
時間:2021年4月27日(二) 上午10:0012:00
地點:光華館 400演講廳

講者:普物設計有限公司負責人
邱昱綺

講題:是誰扼殺設計的創意?


邱昱綺設計師與學生們分享從大學、研究所的作品,以及參與許多專案的分享,內容有趣豐富。設計師跟同學分享在接案的過程中都是怎麼樣與客戶溝通,才能讓案子順利進行,她鼓勵學生可以好好記錄自己的作品,因為設計師常常是透過作品在幫自己說話。最後,設計師表示在創作的過程中,可能會因為一些原因例如:技術、客戶等而扼殺了設計的創意,但學生們可以多去嘗試,找到想要努力的方向。


►第十站◄  輔仁大學 織品服裝學系

時間:2021年5月5日(二) 下午02:00至03:30
地點:朝橒樓 TC007

講者:中華民國紡織業拓展會 時尚行銷與技術處處長—郭韻琴

講題:紡織的永續


郭韻琴處長和同學們分享紡織產業對於環境的影響,時尚產業的溫室氣體排放量占了全世界的10%。郭韻琴處長說明消費者環保意識提升促使時尚品牌及供應鏈不得不重視這個議題,但是報告也指出這些公司執行永續策略的速度仍不夠快,無法平衡對環境和社會造成的負面影響。消費者希望服飾更「永續」,各家時尚品牌如何因應?郭韻琴處長分享了紡拓會研發的案例:同質易回收- 彈性聚酯熱熔膠,從傳統熱熔膠的問題點著手,介紹新研發熱熔膠的研發過程、推廣及應用。


►第十一站◄  建國科技大學 創意產品與遊戲設計系

時間:2021年5月14日(五) 上午09:00至12:00
地點:圖文大樓一樓(美術館)

講者:Taiwan Skyline Worldwide Limited/資深UI美術設計師費詩涵

講題:如何成為火紅職業遊戲UI設計師

講者:喔設計工作室有限公司/設計師&專案經理張姿姍

講題:1+1+1>3  Oh! 用一年培養專屬的設計默契


費詩涵設計師分享其九年的工作經歷,並指出:「找到自己被需要的契機,發揮到極致。趁機偷偷學習自己的不足要不斷累積自身的硬實力和軟實力,我們必須找到問題並設法解決。費詩涵設計師說明因為網路和科技的蓬勃發展,產業轉型加上疫情嚴重,因此UI設計師是被目前被看好的職業。UI美術在生活中無處不在,包含多媒體機台、遊戲機、手機介面等,並舉例說明分享製作UI需要注意的細節。


張姿姍設計師詳細的分享其從學生時代起的參賽經驗,分享其團隊相處模式,並指出應該明確分工,鼓勵同學在完成專題製作後不要輕易丟下作品,應將其優化並多多參加展覽及報名競賽,除了有豐厚的獎金,也有機會與廠商合作,將作品商品化。張姿姍設計師並提出「不要老的時候才拼命」,趁年輕就應該多把握每一個機會。

►第十二站◄  國立雲林科技大學數位媒體設計系
時間:2021年6月11日(五) 上午09:10至12:00
講者:無厘頭動畫Art Director許芳瑜
講題:從專案製作走向自我風格

許芳瑜設計師分享其專案經驗,從構思創意到寫出腳本,畫出分鏡加上美術,最終變成一個完整的動畫,並以其製作過的專案為例,分享每個專案製作的流程的不同。

許芳瑜設計師最後提到生活中的各種小事都可以是靈感的來源,鼓勵學生們多多創作,建立並累積自己的作品集。



◆專題講座◆
專題講座介紹:
從設計到永續環境、從美學到設計風格,從不完美中發現的彩色印刷世界。
吸取傳承講師的經驗,創作出屬於自己的設計!

時間:2021年7月9日(五) 下午01:00至05:00
線上直播網址:https://pse.is/3kjkc7 

設計傳承講師:
●產品類:點睛設計有限公司設計總監-韓世國
●時尚類:
AUSTIN.W創辦人吳日云
視覺類:O.OO平面設計工作室設計師-盧奕樺 Pip

講題:
韓世國循環設計的時代
在創作商品的同時,選擇可被分解或再利用的媒材是設計師的責任。在做產品設計的人要對生活、設計材料有很大的熱情與關心,需開創出更多的永續性。我們不是把一個技術抓在手裡,而是希望有更多的設計人才,共同投入一個循環設計的時代。

吳日云風格的技術 Technique and Style
「天分、努力、方法」是設計學習過程的三大要素,方法即是尋找自己的風格,才能夠生出好的設計。風格來自於好的美學培養,而美學來自於生活文化的養成,設計師需要不斷地累積創作的概念與經驗,並且嘗試跨領域合作。即使是灰階,也能因為不同材質的布料,不同剪裁的方法,而有獨特的設計風格。

盧奕樺不完美、色彩實驗、超扁平的世界
任何的技術,印刷或是電腦技術,在有人的參與之前,技術本身就是沒有魅力的。透過RISOGRAPH(孔版印刷)雖然並不完美,但透過一次次的色彩實驗,玩轉色彩交疊搭配的各種可能性。



TOP