與其和那些擅長數位表現的設計師競爭，我更喜歡發揮自己的長處

今天的主題是「表現的魅力」，我自己做了許多類比表現的海報，而我比較偏好手作類比的表現，因為我認為自己對數位的表現沒有那麼厲害，並且我非常喜歡手作的細緻作業，這也是為什麼我做了那麼多看起來非常有手作類比感覺的海報。在日本有非常多設計師都擅長利用數位技術進行設計表現，對我而言，與其和那些擅長數位表現的設計師競爭，我更喜歡發揮自己的長處，專注於類比表現。

這次我想透過分享我的作品，來說明類比表現的趣味。現在我要介紹的是「新村水產」，新村水產是我出生的小島上的一家賣魚的店，這家店同時也是我的家。這座小島只有八公里長，目前人口只有兩百人，正因為我在這樣的鄉下地方成長，沒有辦法變得時髦，我從小就喜愛去山裡遊玩或是去海邊游泳，這就是我成長的生活背景。然而，每年我都會為新村水產設計海報，其中一組海報是使用漁網設計的，靈感來自於我爸爸補修漁網的經歷。當紅色漁網破掉時，我們會使用紅線去補，而白線則可以織出文字，最終這個設計呈現出來的效果非常有意思。接下來是水滴系列的海報，利用水滴來呈現「新村水產」的字樣。拍攝時，透過三片玻璃和滴管製作出這些水滴效果，並將焦點對準中間的那片玻璃。每年我都會為新村水產設計海報的這件事情是我持續多年的一項工作。

無印良品的露營地已有三十年的歷史，我為他們設計露營地的海報，我用水在沙土上作畫，利用噴霧製作出了昆蟲的形狀，最終呈現出的效果讓這些自然元素變得更加生動。例如這張狐狸的海報，樹枝的部分很像狐狸的尾巴，這些樹枝是我從森林裡採集的材料。在日本有一個叫做森林文化協會的保護森林的組織，我為他們設計了海報，在這張海報的左上角有寫了一段文字，他要表達的是森林是地球的呼吸器。森林吸氧氣然後吐氣，我們因為有森林的緣故，人類才可以健康的生活在這個星球上，為了想要呈現森林呼吸的感覺，我用綠色的樹葉排列成了肺部的形狀，其實我也知道如果我利用複製和貼上這樣的方式，我很快就可以完成同樣的視覺效果，但是如果我想要更加細緻地表達出溫暖、溫潤、自然的感覺，就要使用我自己教大家的這些類比手法來呈現。

隨著全球暖化，冰山會融化，而後導致海平面上升。這個海報作品的文字是從畫面最上方開始閱讀，剛開始是讀得到的，可是隨著海平面的上升，文字都被水沖走了。如果海平面不斷上升，不僅僅是文字，還包括我們的家園，都會被沖走。在日本各地常常可以看到海拔標誌，如果我們可以想像一下，當海平面不斷上升，外面的文字都看不見時，我們的生命也會受到威脅，如果只看海面上那些被沖走的文字，大家可能會覺得這應該是利用某種電腦技術製作出來的吧？其實不是的，這每一個字都是我自己寫出來的，當然利用現在的雷射裁切技術很簡單就能做到，但當時我設計這張海報時，沒有這些設備，所以都是我手工製作的。因此我一個字、一個字慢慢地把它們裁出來，拍攝時準備了一個水槽，然後讓這些文字漂浮或沉沒在水中，在拍攝的過程中，可以看到有的文字沉在水面下，有的正在漂浮著，最後我們完成了這張海報。

我想告訴學生們，其實idea充滿在我們生活的周圍，首先我們需要發現這些idea，當我們發現之後就要思考如何實現這些idea，使它們更加有趣。以上分享的這些案例，我想告訴大家，我為什麼這麼著迷於類比和手工表現以及它的魅力所在。我希望年輕的學生們在使用數位技術和工具時，能適時的加入一些類比質感的表現，我相信這會大大提升大家的設計範圍。

不想把自己限制為平面設計師，我想成為一個沒有設限的設計師

我的名字是金城薰，我來自韓國首爾，今天我準備的主題叫做「括號」。我自己在做設計的時候，像括號一樣，沒有給自己任何規範，什麼事情都可以做，什麼樣的設計都想試試看，所以我覺得自己是一個不受限制的設計師。視覺傳達設計，用字典來看的話，就是視覺的語言，我們必須要去溝通，必須去做設計。很多東西無法用語言或聲音傳達，必須用視覺語言來做傳達，型態現象化後，才有更高的傳達可能性。設計裡面最重要的是傳達什麼意義，設計是一種很重要的溝通手段，在字典上查「設計」，第一個重要的意思是計畫和意圖，還有設計圖和圖案，設計這個字本身並沒有要求一定要把東西做得很漂亮或華麗，重點是要去設計，設計不一定要做的很漂亮或好看。

設計不等於藝術，設計必須要有邏輯才能說服別人。設計是一個有客戶的工作，我們需要賺到客戶的錢，所以我們必須要符合商業行為，我們必須滿足客戶的需求，我們必須有信心可以滿足客戶的需求。在設計中我們必須平衡，不能無條件地朝著客戶的要求去做，還要呈現我們想做的事情，所以我在做提案的時候會準備十個以上的提案，希望至少有一個提案可以滿足客戶的要求，我一直都是這樣做準備的。在做設計的時候，首先重要的是思維，從思維開始思考怎麼解決問題，接著創造出來，最後把這些東西帶到客戶面前，用嘴巴說服對方接受。在設計中「空間」很重要，白色的空間具有非常多的可能性，它是一個無限年輕的、沒有東西的空間，也可能是電腦上的數位空間，或者是我們現在所在的空間，這樣的白色空間是我在做設計時最基礎的部分，對我來說都是很重要的，也是我做Digtal Print時依賴的原則。我做了各式各樣的設計，不想把自己限制為平面設計師，我想成為一個沒有設限的設計師。品牌設計可以分成兩個部分，第一個是「Brand」，也就是商標；另一個是「Branding」，也就是整個品牌運營的概念。品牌的概念一直在歷史上延續，目的在於讓大眾認識我們的產品或人，並在競爭中脫穎而出。品牌可能會從名稱、Logo、象徵物開始，品牌的核心在於定義出它的性格，並呈現它的價值，品牌化的重點是建立一個品牌的視覺系統，這樣我們在與客戶溝通時可以更方便。在做品牌設計時必須思考我們和客戶的關係並維持信賴感，透過這種信賴感，找到品牌的生命力。

如果我們在設計的時候能夠非常清楚的理解設計的原因和邏輯，然後帶著這些邏輯去說服客戶會更加順利，也讓設計的過程更加愉快，那麼為了讓你的設計有邏輯應該怎麼做呢？獲取知識是非常重要的。我年輕的時候也不太喜歡讀書，但現在覺得大量閱讀和多方體驗是非常重要的，我也認為設計是一件非常困難和辛苦的工作，我們必須具備讓人驚豔的耐性才能在這個領域中有所成就。在設計過程中，我有時覺得自己像是在地獄中工作，但如果沒有這樣的耐心和認真努力，就不可能成為現在的設計師。我覺得設計師有時就像是一個交響樂團的成員，在交響樂團中有各種不同的樂器演奏者，也有指揮，有時候我覺得自己像是一個專門演奏某種樂器的樂手，在公司進行設計作業；有時在一些大型計劃中，我又覺得我自己像是指揮，必須協調和引導整個團隊的工作。最後我想跟大家分享的是，希望大家在設計過程中不要限制自己，你既可以是其中的指揮，也可以是演奏其中一個樂器的人，希望大家能夠享受整個設計的過程。

設計不僅要關注細節，還需要大範圍的概念和想像

現在這個世界上已經有非常多經由創意設計出來的產品，其中一個重要的素材是「塑膠」，塑膠對環境造成了很多問題，也帶來了負面影響，但如果我們現在就完全停止使用塑膠，大家的生活也無法繼續下去。在研究者的世界裡，我每天都在思考能夠創造出對這個世界有價值的物料，我們與三井化學合作，創造了一個原料取向的實驗室，名為MOL(Mitsui Original Lab)。我們的標語是「從零到一」，這也是我們自己想出來的理念，現在這個口號貼在三井化學的入口展示。設計不僅要關注細節，還需要大範圍的概念和想像。

我們的設計概念從SDGs出發，不論是陸地、海洋還是地球。我們研發了一種新塑膠，叫做「Nogori」，它的命名來自於海浪的殘餘，這種塑膠混合了海中的礦物質，不會妨礙人的味覺，反而能夠提供更好的使用體驗。在塑膠研發過程中，我們加入了這些海中的礦物質並開發出新的技術，這樣的塑膠減少了對環境的負擔。我們發現塑膠製品有時會影響使用者的體驗，比如用塑膠餐具吃飯會讓食物變得不好吃，如果在高級餐廳使用塑膠餐具感覺也會很差。有一個重要的因素就是熱傳導，這也會影響到我們對食物的感知，我們試圖找到合適的素材，讓塑膠不再顯得廉價，幸運的是我們找到了一種可以替代石油提煉塑膠的素材，這種塑膠的重量、質感更符合人們的期待，這種塑膠可以應用於多種狀況，比如冷飲的容器等等。透過塑膠的改良，能讓人感覺喝起來就像玻璃杯一樣。

我們在塑膠中加入了海中的礦物質，這不僅不會影響味覺，還能讓產品具備更多環保的特性，這些礦物質的加入使塑膠不僅在質感上有提升，還能有效減少對環境的負面影響，這是我們在設計和創新時的一個重要方向。這些礦物質來自全球超過16,000個海水淡化廠，這些工廠將海水轉化為飲用水或農業用水，從而促進全球經濟發展，然而我們發現這些淡化過程會產生一種叫做「濾光」的副產物，這些殘渣通常會被直接排放回海洋，進而導致環境問題。我們新開發的塑膠材料中有高達80％的成分來自這些海中的礦物質，這樣不僅能減少石油提煉的塑膠用量，還能實現可持續發展。現在市場上已有一些生物塑膠產品，我們計畫將剩下的20％用這類生物塑膠替代，這樣我們的全新素材就可以完全來自於自然資源，不需要依賴石油提煉，我們在目標6(清潔水資源)、12(負責任消費與生產)、14(保護海洋生態)這三個方面都能達成相應的成果。

Panasonic他們開發了一款名為LAMDASH PALM IN的掌心刮鬍刀，這款產品的刀柄部分採用了我們的材料，並且在市場上表現非常優異，當時Panasonic推出了兩種版本，一種是使用傳統塑膠，另一種則是使用了我們的創新塑膠，結果顯示使用我們塑膠的版本銷量是傳統塑膠版本的24倍，這證明了消費者願意為環保產品付出更多。最後我想分享我們在巴黎時裝週的應用，我們的材料被用來設計了一些時裝，當模特兒走上舞台時，這些衣服會隨著UV光的照射發生顏色變化，展現出令人驚豔的視覺效果。我們的材料也受到了Louis Vuitton的青睞，他們曾詢問我們是否可以將這種材料製成纖維並用於時裝設計，這是一個非常有趣的合作，我們也成功將這種材料運用於時尚領域。

設計的核心在於三大要素：邏輯、感性、熱情，設計不僅僅是一個創意的表現，它需要邏輯來支撐，也需要感性來打動人心，最終還要有熱情來推動它實現。如果你只有邏輯和熱情卻缺乏感性，那麼你的設計將會顯得空洞而缺乏吸引力；同樣如果你缺乏邏輯則很難說服他人接受你的設計，因此邏輯、感性和熱情的平衡才是設計成功的關鍵。希望大家能夠在設計過程中找到這三者的平衡，創造出有真正價值的作品。

用心去設計並且帶著同理心，這樣我們的設計才能真正改變世界

我來自新加坡設計業董事會，也就是BBCS，至今為止，它仍然是新加坡唯一的多方設計會，進行設計與商業社群的合作。我們的願景是希望能夠建立一個以設計實踐為導向的社群，將設計主導一些實踐做法和創新作為永續成長的關鍵驅動力，希望背後帶來的成果不僅能夠在社會上造成影響力，還能夠帶來社會公益。今天我要與大家分享的是由BBCS所主辦的設計獎之一，這個獎就叫做「新加坡設計獎」，這個獎是關於設計挑戰，每兩年舉行一次。我們與新加坡的兩個政府機構合作，發表設計挑戰宣言，鼓勵設計師提出解決方案，這些挑戰的宣言是針對我們現在面對的問題，設計師需要應對這些問題，提出創新且實際的解決方案。

Project Embrace，這個專案是由一位邱文田建築師所主導，他重新使用建築工地的材料，這些材料本來是會被丟棄的。他邀請了設計師和建築師一起合作，將這些材料變成美麗的藝術作品，並讓藝術社群參與其中。邱文田面對的挑戰是如何以有意義的方式讓多元的社群結合在一起，無論是種族、語言、宗教、年齡或性別，大家一起創作藝術，這些作品最後被裝置於新加坡捷運軌道下的步道上。邱文田這樣的做法達成了兩個目標，首先，他美化了捷運軌道下的步道，讓社區居民可以在這裡悠閒散步；其次，他成功地讓多元社群集結在一起，共同創作和欣賞藝術。這個專案的執行讓新加坡這座城市變得更加可愛，並且為所有人創造了一個包容的空間。這就引出了我今天要討論的主題—探索一個可愛城市的核心，我們都知道聯合國的可持續發展目標(SDGs)中提到了開放公共空間的不足，全球各地的城市都面臨公共空間不足的問題，特別是位於城市地區。

根據一項涵蓋114個國家、911座城市的調查，全球僅有60％的城市空間用於街道和公共空間，換句話說，我們生活在非常擁擠的城市裡。更糟的是，只有37％的人口居住在距離公共空間400公尺內，這意味著大多數人無法輕易接觸到公共空間。城市環境面臨的挑戰包括缺乏公共空間、設施不具包容性等，如果一個行動不便的人要走上階梯，或是一個年輕女性在夜間走在黑暗的街道上，都會面臨困難和不安全感。一個可愛的城市應該擁有優質的公共空間、良好的社交環境，並能提升人與人之間的聯繫，還需要考量包容性設計，例如讓行動不便的人士、長者和孩子都能舒適使用公共空間，另外，們還需要考量公共設施的可及性，特別是對於使用輪椅的人士和有小孩的家長，步道是否夠寬？是否能夠讓他們輕鬆行走和交流？最後必須確保這些公共空間能夠容納各個年齡階段的人，不論是年輕人、長者還是兒童。健康的社群是可愛城市的重要組成部分，我們應該促進更多這樣的社會互動和公共空間設計。

我鼓勵大家採用通用設計原理，這意味著設計應該適用於所有年齡、性別；其次，我們應該促進社群參與，讓設計不僅僅是為了自己，而是為所有人服務，確保每個人在設計的過程中都感受到被重視。我們需要推動具有包容性和安全性的政策制訂，特別是針對女性、兒童、長者和身心障礙者的需求，讓他們能在城市中獲得支持和安全感。作為設計師，我們有責任通過設計來創造更加包容和可持續的城市環境，讓我們共同努力讓城市變得更好、更可愛。我們不僅擁有設計的技術，還擁有第六感—情感和創造力，我們應該用心去設計，帶著同理心，這樣我們的設計才能真正改變世界。設計師天生是問題解決者，我鼓勵大家用我們的設計技能來讓城市變得更美好、更適合居住。

用心去設計並且帶著同理心，這樣我們的設計才能真正改變世界

我來自新加坡設計業董事會，也就是BBCS，至今為止，它仍然是新加坡唯一的多方設計會，進行設計與商業社群的合作。我們的願景是希望能夠建立一個以設計實踐為導向的社群，將設計主導一些實踐做法和創新作為永續成長的關鍵驅動力，希望背後帶來的成果不僅能夠在社會上造成影響力，還能夠帶來社會公益。今天我要與大家分享的是由BBCS所主辦的設計獎之一，這個獎就叫做「新加坡設計獎」，這個獎是關於設計挑戰，每兩年舉行一次。我們與新加坡的兩個政府機構合作，發表設計挑戰宣言，鼓勵設計師提出解決方案，這些挑戰的宣言是針對我們現在面對的問題，設計師需要應對這些問題，提出創新且實際的解決方案。

Project Embrace，這個專案是由一位邱文田建築師所主導，他重新使用建築工地的材料，這些材料本來是會被丟棄的。他邀請了設計師和建築師一起合作，將這些材料變成美麗的藝術作品，並讓藝術社群參與其中。邱文田面對的挑戰是如何以有意義的方式讓多元的社群結合在一起，無論是種族、語言、宗教、年齡或性別，大家一起創作藝術，這些作品最後被裝置於新加坡捷運軌道下的步道上。邱文田這樣的做法達成了兩個目標，首先，他美化了捷運軌道下的步道，讓社區居民可以在這裡悠閒散步；其次，他成功地讓多元社群集結在一起，共同創作和欣賞藝術。這個專案的執行讓新加坡這座城市變得更加可愛，並且為所有人創造了一個包容的空間。這就引出了我今天要討論的主題—探索一個可愛城市的核心，我們都知道聯合國的可持續發展目標(SDGs)中提到了開放公共空間的不足，全球各地的城市都面臨公共空間不足的問題，特別是位於城市地區。

根據一項涵蓋114個國家、911座城市的調查，全球僅有60％的城市空間用於街道和公共空間，換句話說，我們生活在非常擁擠的城市裡。更糟的是，只有37％的人口居住在距離公共空間400公尺內，這意味著大多數人無法輕易接觸到公共空間。城市環境面臨的挑戰包括缺乏公共空間、設施不具包容性等，如果一個行動不便的人要走上階梯，或是一個年輕女性在夜間走在黑暗的街道上，都會面臨困難和不安全感。一個可愛的城市應該擁有優質的公共空間、良好的社交環境，並能提升人與人之間的聯繫，還需要考量包容性設計，例如讓行動不便的人士、長者和孩子都能舒適使用公共空間，另外，們還需要考量公共設施的可及性，特別是對於使用輪椅的人士和有小孩的家長，步道是否夠寬？是否能夠讓他們輕鬆行走和交流？最後必須確保這些公共空間能夠容納各個年齡階段的人，不論是年輕人、長者還是兒童。健康的社群是可愛城市的重要組成部分，我們應該促進更多這樣的社會互動和公共空間設計。

我鼓勵大家採用通用設計原理，這意味著設計應該適用於所有年齡、性別；其次，我們應該促進社群參與，讓設計不僅僅是為了自己，而是為所有人服務，確保每個人在設計的過程中都感受到被重視。我們需要推動具有包容性和安全性的政策制訂，特別是針對女性、兒童、長者和身心障礙者的需求，讓他們能在城市中獲得支持和安全感。作為設計師，我們有責任通過設計來創造更加包容和可持續的城市環境，讓我們共同努力讓城市變得更好、更可愛。我們不僅擁有設計的技術，還擁有第六感—情感和創造力，我們應該用心去設計，帶著同理心，這樣我們的設計才能真正改變世界。設計師天生是問題解決者，我鼓勵大家用我們的設計技能來讓城市變得更美好、更適合居住。

成功的經歷提醒我們要繼續努力，而失敗則可以讓我們學到更多。

我來自香港，是一位很貼地的時裝設計師，從事時裝界已經很多年。尤其在香港的環境下，時裝業面臨很大挑戰。我與政府的相關人士討論時，提到無論是金融、醫療、科技，這些都離不開「衣食住行」中的「衣」。這些是民生的基本需求，也是讓大眾活得更美好的關鍵。我的設計靈感來自自然界的色彩、質感和型態，我在染色時總是尋找真實的靈感，並創造出一些獨特的顏色。例如，我染出的紅色來自鐵鏽，有些藍色則像灰帶綠的色調，這些都與自然息息相關。這些元素結合了生命的節奏，時裝離不開潮流，而節奏像是美麗的旋律或舞蹈。設計要對潮流保持敏銳，對美和大自然懷有尊重。最初是用媽媽的剪刀和腳踏縫紉機開始縫製自己的衣服。當時根本談不上設計，剛開始只是為自己做衣服。這段經歷對我來說是難忘的，也是我的成長之路。無論多艱難，只要對生命懷有熱情，所有的過程都會變得有意義。

我們的品牌逐漸在日本市場站穩腳跟。隨著品牌的成長，我們在日本的生意也越來越好，逐漸與三十多個日本客戶建立了穩定的合作關係。作為一個年輕的設計師，我非常幸運地得到了日本客戶的支持，並從中學到了很多管理和品質控制的技巧。我第一次去日本時，帶著自己的設計作品，當時還不太懂得市場需求，但憑著熱情，逐漸摸索出了屬於自己的風格。日本客戶要求我們的產品經過指定的檢測公司進行質量檢驗，這讓我更加重視每一個細節，確保產品的質量能夠符合標準。只有對自己嚴格要求，才能把最好的作品呈現給客戶。這段經歷讓我意識到，設計不僅僅是創造美麗的事物，更是一種責任。

從一開始的批發業務到逐漸建立自己的品牌，曾經在香港中環和南漢寮開設店鋪，這是我們品牌的重要里程碑。然而，隨著2018年香港動盪以及之後的COVID-19疫情，我們的店鋪經營變得非常困難。香港的地產租金非常高，我們不得不關閉一些店鋪。然而，在困境中，我們並沒有放棄，而是開始轉向其他形式的經營，比如舉辦快閃店，這也讓我們的品牌獲得了新的曝光機會。我一直堅持在每一個細節中體現自然的美，無論是在服裝設計還是空間佈置中，這也是我對美的追求。我認為對美的熱愛不僅僅局限於時裝設計，而是融入生活的方方面面。無論是看電影、欣賞舞蹈還是聽音樂，這些美的事物都能為我們帶來靈感。

我們的品牌經歷了很多挑戰，特別是最近幾年，我們只剩下幾個員工。從曾經擁有200多名工人的工廠，到如今只有四個人一起工作，但即便如此，我們依然充滿熱情，堅持做好每一件事。當你感到累的時候，可能是因為你的熱情已經消退了。熱情不僅僅存在於工作中，也體現在生活的每一個細節中，這讓我們能夠保持創造力，迎接每一個挑戰。「要愛你所做的事」，這句話深深影響了我。我覺得感恩是非常重要的，因為感恩會讓我們謙卑，謙卑讓我們能夠學習並進步。我們要珍惜每一個機會，尤其是要珍惜我們失敗和成功的經歷。成功的經歷提醒我們要繼續努力，而失敗則讓我們學到更多。

內心的堅強讓我們能夠不斷探索、實驗和挑戰，從而變得更加強大。寬容的心能夠讓我們的心靈潔淨。當我們能夠寬容他人時，就能從中學到更多，即便有些事情並不完美，也能夠理解和接受。最後，我想談一談愛心。愛心是我們堅持創造和前進的力量，有了愛心，我們可以跌倒後重新站起來，迎接新的挑戰。無論是在設計還是生活中，對於我來說，保持熱情、感恩和愛心，始終是我前進的力量。我希望大家也能從這次的分享中有所啟發，繼續追求自己熱愛的事物。